Купила вчера абонементы в филармонию на следующий сезон. Продажи открылись 1 февраля, 5 дней меня душила жаба и вчера, когда моих любимых мест уже не было, а кое-где не было партера и ближнего амфитеатра в принципе, я сорвалась и скупила все понравившееся.

Мне понравился номер Ульяны Бачерниковой, который стасиковцы танцевали. Еще норм собственный Гайдуковой и бальные танцы бразильцев. Остальное у меня мимо. Больше похоже на "Танцы со звездами", чем на "Большой балет".
Маккей с партнершей в гала почему-то не участвовал.

Вчера был последний выпуск Большого балета с оценками жюри. В следующую субботу будет гала и на этом все.
Темой выпуска была зарубежная хореография. За державу обидно, но сама хореография на голову выше современной российской из прошлого выпуска. Пусть не вся она свежей выпечки. Например, Парк Прельжокажа репетировал со стасиковцами Илер, на которого балет четверть века назад ставился и который давно уже не танцует сам. Так себе вышло, кстати. Соболевский в очередной раз подтвердил статус танцующего, но не играющего. На моей памяти только в Майерлинге он от этого принципа отступил и неожиданно сыграл.
Из артистов мне больше всего понравилась Скайла. Уже не в первый раз жалею, что она идет вне конкурса. Странно, что так получилось с Михом и там не нашли партнершу Маккею, пришлось ему самому искать за границей. Они танцевали самый классический номер выпуска из "Ренессанса" Себастьяна Берто. Не удивительно, что мне, как любителю классики, понравилось. Но Маккей там совсем потерялся, остались одна выправка и бриллиантовый костюм от Balmain.
В любом случае, спасибо проекту за то, что открыл для меня новых не столичных артистов. Больше всего запомнились из них Свинко и Болсуновский из Красноярского театра, но и остальные пары тоже интересные.

Мой субъективный рейтинг участников проекта без учета чего-либо. Просто по принципу кто мне сейчас интересен больше, а кто меньше:
Скайла Брандт, Ксения Шевцова, Елена Свинко, Мики Нисигути, Аманда Гомес, Ксения Захарова, Радка Приходова;
Джулиан Маккей, Георгий Болсуновский, Дмитрий Соболевский, Вагнер Карвальё, Алексей Селивёрстов, Адам Звонар, Николай Мальцев.
Девушки краше.

Но я бы на всех сходила. Не по одному разу. И на всех остальных тоже. Два часа дороги до театра не помеха, чтобы туда ездить через день. Фитнес-трекер утверждает: выспалась я последний раз еще летом. Когда ехала в Питер.))
Иногда некоторые деятели культуры говорят в интервью: "Бедные критики/клакеры/худруки (нужное подставить), им приходится изо дня в день смотреть почти одинаковые балеты, тяжелая работа!" В этот момент я завистливо вздыхаю.

Была вчера на Енуфе в Стасике. Самое сильное здесь - сюжет, внятный и драматический, есть что играть и что петь. С невзаимными любовями, тяжелыми решениями и с сельской психологией более чем вековой давности (опера написана в 1893). Сыграли отлично. Я почти не знакома с другими постановками, вообще не знакома с первоисточником Габриэлы Прейссовой, но подумалось, что опера была бы удачным материалом для самого Станиславского. Тут и преступление, и наказание, и раскаяние, прощение, малодушие, ревность... Чувствуется, что литературная основа была богатой.
Иногда мешал русский текст вместо чешского, но на чешском и петь было бы некому, и драматическую игру было бы воспринимать сложнее.
Сценография в привычном для Стасика минимализме, но здесь это не мешает. Наоборот, ничего не отвлекает от сюжета и артистов. Если что, я противник шоковой терапии в театре «не важно зачем это здесь, главное, запомнимся».
Музыка необычная. В первый раз я чуть не перепутала звон в кульминационной сцене с заигравшим у кого-то будильником, но ощущения фастфуда и эстрады, как в некоторых современных операх, она не вызывает. Моравскую народную музыку оценить не могу, ибо ничего о ней не знаю.
Каст мне понравился. Особенно Мурадымова, Ерохин и Гусева. Не понятно, почему Ерохина на золотую маску не номинировали. Номинации есть у Гусевой и Мурадымовой, у самого спектакля, дирижера, режиссера и художника, а у Ерохина почему-то нет.
Хорошее исполнение хорошей оперы, можно даже еще как-нибудь сходить.

Фото здесь, переносить лень - www.instagram.com/p/BrKT3CEA1nI/

Весь последний год фанатения по музтеатру я по нему только практически и читаю. Перечитываю классику и не очень, ставшую основой для либретто, читаю критику (по давней традиции редко с кем и когда сходясь во мнениях), мемуары и, конечно, книги по теме. Свой список на прочтение я пока только начала и успела не так много, как хотелось бы, но особенно понравились следующие книги...

Татьяна Кузнецова "Хроники Большого балета"
Про 1990-2000-е годы балета Большого театра. Премьеры, гастроли, руководители, артисты... В художественной форме, хорошо написано, знание вопроса читателем приветствуется, но не обязательно. Включены отрывки из ее старых рецензий на спектакли. Очень интересно!

Соломон Волков "Большой театр. Культура и политика. Новая история"
История Большого с царских времен до нашего времени. В основном, о влиянии политической власти на жизнь театральную. Наиболее подробно освещено сталинское время и около, что обусловлено спецификой темы, современность буквально парой абзацев и наиболее спорно. Это полноценная научная работа, с указанием литературы в конце. Список литературы достоин отдельного выписывания и прочтения.

Юлия Яковлева "Создатели и зрители. Русские балеты эпохи шедевров"
Интересная книга о Мариусе Петипа и о том, как он создавал свои самые известные балеты. В какой атмосфере, с кем и какие ошибки допустили советские балетоведы в трактовке. Собственно, все. О Москве ничего нет.

Жорж Монгредьен "Повседневная жизнь комедиантов во времена Мольера"
Книга о зарождении театра во Франции. В основном, драматического, но есть немного и о Люлли с оперой.

Юрий Коротков "Виллисы"
Короткая художественная повесть 1989 года от сценариста Стиляг, Аварии, дочери мента, 9 роты, Страны глухих и других фильмов. В 2002 по ней был выпущен 4-х серийный одноименный фильм, который я не смотрела.
Юля, девочка из сибирского поселка, учится в Москве в хореографическом училище во времена перестройки. Мать и сестер она не видит годами и о жизни за пределами интерната знает очень мало. Не задумывается она и о любви, но любовь приходит. Любовь взаимная, но к "небалетному". К тому, кто не понимает что значит балет для Юли и ее одноклассниц.
Хорошо, но мало. Просится продолжение. Хочу многотомный роман и спин-оффы о подругах! Так мало художественных книг про балет, что даже короткая повесть очень порадовала. Рекомендовано к прочтению женскому полу от 8 до 80.

15 октября в Камерном зале московской филармонии рядом с метро Маяковская прошел первый концерт абонемента "Дыхание вечности", на котором театрально-концертному маньяку в моем лице и посчастливилось побывать. Анна Тончева и Николай Льговский играли на старинных инструментах, половину из которых я до этого даже никогда не видела, не то что не слышала. Самым ярким впечатлением вечера оказался гонг. Большой круглый китайский гонг, как в фильмах про Китай (фото героя внизу). Звук у него очень необычный - когда его едва касаются, он шумит как море или ветер. Звук низкий и очень долгий. Когда же по нему ударяют, то от вибрации замираешь и хочется спрятаться под стул. Сразу представляешь как таким гонгом объявляли важные новости на всю китайскую деревню, а то и на несколько соседних.
Плоские колокола или билы я уже слышала раньше в парке Зарядье. Еще одной новинкой стал оушен драм, звук которого заставил меня заподозрить, что в нем живет колония чрезвычайно активных тараканов или сверчков. Когда-то я откармливала маленького стрижонка и покупала ему коробки с живыми насекомыми. Вот шорох от этих коробок по всему балкону, на котором они проживали, шел примерно такой же.))
Старая бамбуковая флейта после современных флейт разочаровала своей простотой и резкостью. Также впервые послушала предшественницу барочной гитары, изящную виуэлу, и кифару.

Концерт записывался и его можно послушать здесь: meloman.ru/concert/mercanie-svetil/
Не рекламы ради, популяризации моих увлечений для. Мне надоело быть единственным человеком в моем окружении, который любит балет, оперу и музыкальную классику.))

Обещанное фото гонга.

Для начала мне как часто бывает не очень повезло с соседями. На этот раз кто-то из них, видимо, прельстился буфетом Большого театра и пол балета для меня прошло под запах колбасы. Театральные буфеты это отдельная песня. В редком из них можно найти что-то, кроме бутерброда за 250 рублей и бокала обычного шампанского по цене бутылки...
Но ближе к балетной теме. "Онегина" Крэнко я очень люблю. Может, на моих чувствах сказывается и то, что это был первый балет, который я когда-то посмотрела вживую... Каждый состав балета это разный спектакль. За этот год я видела "Онегина" трижды и, если Татьяна Смирновой "не такая" юная леди, волею случая родившаяся в семье провинциального дворянства (понятно, что в своей глуши ей скучно и Онегин оказался первым, кто смог ее заинтересовать), то Татьяна Кретовой - юная женщина, которая влюбляется со всем пылом начитавшейся любовных романов девушки, для которой главное в жизни - женское счастье. Сегодня же это была история о любви робкой наивной девочки, почти "синего чулка", к столичному донжуану. Конечно же, у нее не было ни шанса. Онегин Родькина в ответ на любовное письмо замкнутого ребенка, от которого за версту веяло проблемами, только разозлился и, чтобы выпустить пар, стал целенаправленно бесить Ленского, не давая тому потанцевать с невестой. Чего он не ожидал так это что веселый Ленский окажется достаточно мужиком, чтобы за такие фокусы дать по морде и вызвать на дуэль. Даже в самом конце, уже повзрослевшая и замужняя, Татьяна Горячевой не поняла, что Онегин так страстно ее соблазняет не из-за любви, а с вполне определенной целью. Она приобрела лоск благополучной жизни, но не потеряла ни своей наивности, ни воспоминаний о первой любви. Онегину кажется, что теперь, ставшая женой князя, она ему подходит, но он ошибается. Уступи она ему, история закончилась бы плохо. Ему и в голову не пришло, что от него хотят серьезных отношений, а ей не пришло в голову, что предлагают ей только жаркие развлечения в отсутствии мужа. Они по-прежнему на разных волнах.
Я не очень люблю говорить о технике, поскольку смотрю балет как историю, выраженную в танце. При плохой технике эта история обычно просто не получается. Трудно проникаться образом, когда переживаешь за здоровье балерины в высокой поддержке или когда артистка больше напоминает бычка из стихотворения, который идет-качается. Когда я читаю чьи-то отзывы о технике, то зачастую мысленно киваю и соглашаюсь, но сама писать об этом не умею. Тем более, что многих артистов в последнее время я вижу даже не раз за месяц и не очень понятно о чем писать. В голову приходит только что-то вроде "артист станцевал примерно на том же уровне, что и месяц назад, его сильные стороны не поменялись". Вот и сейчас никто не удивил. Самым слабым звеном сегодня был кордебалет в первом акте. Первая четверка девушек была не синхронна и потом они сталкивались, мне показалось, что даже дважды. Неожиданно. Обычно в Большом кордебалет блестящий. Может, основные силы оставили на вечер, на спектакль с Холбергом.

Фоточка!

Вчера весь вечер украшала. Под конец надоело уже и окошки стали получаться кривыми - надо было на два дня растянуть удовольствие.

Покрасила мини-набор к католической пасхе.
Вербу потрошила не я, я вообще ломаные ветки не люблю.